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Las connotaciones estéticas y rituales

Mis dos maestros, mentores diría yo, Bernard Leach y Hamada Shoji, que fundaron un movimiento en los años 40 me parece, 50 probablemente, los 40, el Mingei, que es un movimiento filosófico que respeta la vida del artesano, el arte popular como sustento de la búsqueda estética de estos artistas importantes, que venían de la escuela, de la academia de arte ¿no? Ellos se basan en la simplicidad de los objetos de uso y los objetos tradicionales para poder elaborar el discurso estético personal. Yo diría que sí es importante en un oficio como la cerámica no sólo moldear y esculpir si quisiéramos esculturas, pero también tener esa posibilidad del desarrollo del objeto artesanal, de uso, de función, porque de esa manera se pueden comprender, no sólo la técnica, sino lo que está más allá de la técnica ¿no? A veces por querer hacer un tótem o la gran escultura de cerámica, no se va a poder lograr, porque no están las manos que requiere el oficio y la repetición y las pruebas en un horno, y tantas cosas que tiene la cerámica que son importantes ¿no?, para poder lograr un producto. La función también es estética. Estoy pensando en la Ceremonia del Té, esos tazones maravillosos, son tazones de arroz que vienen de la apreciación de estos maestros Zen que ven a los artesanos coreanos comer de estos tazones y deciden que ése va a ser el utensilio en donde van a servir el té ritual. Impresionante. El tazón es como un cáliz, en realidad es el cáliz. Es la ceremonia que tenemos digamos, la ceremonia católica diría yo, con el cáliz, la consagración, yo creo que hay un paralelo con el ritual de la Ceremonia del Té muy fuerte, y es ahí donde la función adquiere connotaciones estéticas importantísimas, donde el objeto es un objeto no sólo un objeto de función sino también de apreciación estética, de acción estética.


Fecha: 7 de diciembre de 2007

Zona: Lima, Perú

Entrevista: Harumi Nako

País: Asociación Peruano Japonesa (APJ)

Entrevista

Carlos Runcie Tanaka nació en Lima, en 1958. Luego de seguir estudios de filosofía en el Perú se dedica a la cerámica. Realiza estudios en Brasil, Italia y el Japón. Participa en exposiciones grupales y colectivas en el país y el extranjero, representando al Perú en diversas bienales de arte contemporáneo. Asimismo, sus trabajos se encuentran en museos y colecciones privadas en diversos países. Expone individualmente desde 1981 en Latinoamérica, Estados Unidos, Japón e Italia. En los últimos años ha sido profesor invitado en prestigiosas universidades en EE.UU. y Japón. Paralelamente a las exposiciones y a su labor de investigación, mantiene desde 1978 un taller de cerámica artística, en el cual produce piezas utilitarias y objetos funcionales de cerámica gres, utilizando materias primas locales y hornos de gas para su cocción (1,300ºC). En noviembre de 2007 expuso la muestra “Una Parábola Zen y Diez Pequeñas Historias (Zen no Ohanashi to Tõ no Chiisana Monogatari / A Zen Parable and Ten Short Stories)” en la Galería Ryoichi Jinnai del Centro Cultural Peruano Japonés, en el marco de la XXXV Semana Cultural del Japón. Asimismo, en diciembre de ese mismo año publicó su primer libro con el auspicio de la Asociación Peruano Japonesa, que lleva el mismo nombre de su última muestra. (7 de diciembre de 2007)

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Episodio 17
12 de noviembre • 7pm PET | 5pm PDT

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