Daidō Moriyama es uno de los fotógrafos japoneses más importantes y apasionantes de nuestro tiempo, habiendo realizado imágenes prolíficas, a menudo experimentales, de la vida urbana moderna desde la década de 1960. Esta exposición muestra un grupo de aproximadamente 45 fotografías realizadas en Tokio y sus alrededores en la década de 1980, cuando Moriyama centró su estética madura en la ciudad con renovada intensidad. Moriyama aborda el mundo con una mirada igualitaria, capturando detalles periféricos dispares que en sí mismos explican poco, pero que juntos suman un poderoso diagnóstico de la experiencia moderna. En el Japón de la década de 1980, tales detalles abarcaban la desconcertante y a veces brutal yuxtaposición de la cultura tradicional y la modernización, más visible en la sobreabundancia de bienes de consumo e imágenes. Pero en las fotografías de Moriyama estos temas aparecen junto a los elementos banales de cualquier paisaje urbano: un trozo de pavimento abandonado y una pared, un coche con un agresivo rayon de llave que recorre todo su largo, incluso una sola flor de rosa. Las imágenes urbanas de Moriyama comparten algunas de sus cualidades con otras grandes fotografías callejeras del siglo XX, y ha citado las fotografías de William Klein como una influencia importante. Pero su obra implica fuertes respuestas a una amplia gama de arte y literatura modernos, incluidas fotografías y diseños gráficos de muchos de sus contemporáneos japoneses, las serigrafías de Andy Warhol y las novelas de Jack Kerouac y James Baldwin. La mezcla de tendencias internacionales y japonesas que Moriyama hace para representar el Tokio moderno es una de las fuentes del poder de su fotografía, y la exposición incluirá un pequeño número de obras de otros artistas para demostrar su sensibilidad visual, incluidos grabados y fotografías de Warhol, Klein, Shomei Tomatsu y Tadanori Yokoo. Véase philamuseum.org