Executando Rakugo em Inglês - Eiraku Kanariya, que está espalhando o Rakugo Inglês por todo o mundo, incluindo a comunidade nipo-americana. Ele foi recentemente convidado como intérprete principal no ``St. Louis Japan Festival'' realizado em St. Louis, Missouri, EUA, onde executou rakugo inglês. Perguntamos ao Sr. Eiraku, que também conhece a cultura ásio-americana, o que despertou seu interesse pelo inglês e pelo multiculturalismo, e em que tipo de atividades ele esteve envolvido nesta área.
Encontrou a língua Ainu na escola primária
Kawai: Gostaria de perguntar ao Sr. Eiraku sobre sua vida pessoal voltando no tempo. Como você conheceu o inglês, sua vida estudantil e que tipo de trabalho ou atividades você desenvolveu na sociedade?
Eiraku: Meu primeiro encontro com uma língua diferente do japonês foi o Ainu. Durante o verão do meu quinto ano do ensino fundamental, minha tia paterna e o marido dela, que morava em Hokkaido, foram à casa dos meus pais em Aichi. Minha tia é casada com um Ainu e ficou na minha casa com o marido Ainu. Durante as férias de verão, recebi a incumbência de fazer pesquisas independentes. Meu tio Ainu me ensinou a língua Ainu e imediatamente pensei em torná-la meu projeto de pesquisa de verão.
Houve um prenúncio disso na aula de língua japonesa. No livro didático do primeiro semestre, havia uma passagem sobre como o pesquisador da língua Ainu Kyosuke Kindaichi coletou a língua Sakhalin Ainu. Depois que a metade sul de Sakhalin se tornou parte do Japão durante a Guerra Russo-Japonesa, Kyosuke Kindaichi foi para Sakhalin e tentou coletar a língua Ainu, mas teve dificuldade de integração na sociedade Ainu. Um dia, quando comecei a desenhar a criança brincando, a criança apareceu e começou a dizer alguma coisa enquanto apontava para a figura. Kyosuke Kindaichi pensou que era isso, então ele fez desenhos e coletou palavras Ainu de crianças.
Eu queria fazer a mesma coisa que Kyosuke Kindaichi, então desenhei um corpo humano e uma casa no papel, e meu tio me ensinou a língua Ainu e criei um dicionário ilustrado da língua Ainu.
Há coisas que ainda não consigo esquecer. Quando apontei para o teto e perguntei como se dizia isso em Ainu, eles disseram: “Não”. O que você quer dizer com não? Quando perguntei de volta, ele me disse que as casas Ainu não têm teto, então não há palavra para isso. Esta foi uma experiência reveladora para pessoas que conhecem apenas uma cultura. Permanece gravado em minha mente como uma experiência intercultural poderosa.
No início do segundo semestre, apresentei este projeto como um projeto de pesquisa independente e a professora me elogiou muito. Então, um dia, ele me deu uma explicação aproximada sobre o tipo de idioma que você aprende quando entra no ensino médio. O que me surpreendeu naquela época foi a ordem das palavras. Eu sabia que as letras e a pronúncia eram diferentes, mas fiquei muito interessado na ordem diferente das palavras, então, quando entrei na 6ª série, pedi aos meus pais que me mandassem para um cursinho de inglês perto de minha casa. Este é meu primeiro encontro com o inglês.
Quando entrei no ensino médio, meu professor de inglês recomendou que eu ouvisse o curso de idioma “Inglês Básico” na rádio NHK, além de estudar na escola. Na verdade, quando você ouve cursos de rádio, às vezes há falantes nativos, então você sente um inglês muito mais autêntico do que o inglês que ouve na escola. Assim, tive contato com cursos de idiomas no ensino fundamental e médio, bem como com programas de rádio e televisão da NHK. Isso me permitiu aprender gramática e compreensão de leitura na escola, e ouvir e falar em casa, permitindo-me ter uma exposição equilibrada ao inglês. Portanto, durante meus seis anos de ensino fundamental e médio, tive contato com o inglês por meio de dois canais. Isso criou a base do meu inglês.
Na universidade, estudei sobre a Ásia e fui para um campo de refugiados do Laos, no nordeste da Tailândia, para fazer trabalho voluntário. Depois de entrar no mercado de trabalho, trabalhei pela primeira vez na JICA (Agência de Cooperação Internacional do Japão) por cerca de três anos. Você pode estar se perguntando por que escolhi a Ásia depois de aprender inglês, mas isso se deve em grande parte à influência dos meus dois professores. Um é o professor Masao Kunihiro, responsável pelo programa de TV em inglês da NHK e que me levou à Universidade Sophia, e o outro é o professor Yoshitaka Murai, responsável pelo seminário do Sudeste Asiático na Universidade Sophia.
O professor Kunihiro é famoso como intérprete de inglês e é considerado alguém relacionado ao inglês, mas também tem um grande interesse pela Ásia, tendo publicado um livreto chamado ``Pensando em um Novo Japão, América e China'' de Iwanami Shoten . Eu fiz. Ele me incentivou a estudar sobre a Ásia. Na Sophia University, conheci o professor Murai e decidi estudar o Sudeste Asiático.
Conheça o ator japonês Mako Iwamatsu
Kawai: Parece que você se interessou pela cultura nipo-americana e pela cultura asiático-americana. Além disso, por que você se interessou por isso?
Eiraku: Como acabei de mencionar, antes de me interessar pela América Japonesa ou pela América Asiática, primeiro tive um forte interesse pela Ásia. Depois de me formar na universidade, trabalhei para a JICA, mas me interessei por teatro e rakugo, e de 1984 a 1985 estudei teatro em Los Angeles. Não é apenas acadêmico, é atuação.
Nesse mesmo ano, a autobiografia do ator japonês Mako Iwamatsu foi publicada no Japão. “Vivendo na América: Rompendo a Imagem Estereotipada do Japonês” (Centro de Treinamento de Tradutores de Japonês). Este foi um livro emocionante. Eu queria ver uma peça da East West Players (EWP), uma companhia de teatro que ele fundou em Los Angeles, e esse foi o primeiro passo no meu interesse pelos nipo-americanos e asiático-americanos. Na verdade, pude ver várias peças da EWP em Los Angeles e também conheci alguns atores nipo-americanos. Porém, Mako Iwamatsu estava ausente da companhia de teatro nessa época, então infelizmente não pude encontrá-lo.
Ele retornou ao Japão em 1985 e, na década de 1990, voltou a se interessar fortemente por filmes e teatro nipo-americanos e até asiático-americanos, e viajou para Los Angeles e São Francisco para estudar filmes e teatro asiático-americanos. Também recebi o vídeo. Naquela época, conheci Mayumi Nakazawa, que escreveu uma biografia do ativista nipo-americano de direitos humanos Yuri Kouchiyama, e decidimos formar um grupo para assistir ao vídeo que obtive no Japão, e o Grupo de Pesquisa Asiático-Americano Isso levou ao inauguração de Isso foi em 1999.
Visite as raízes de Sakhalin
Kawai: Ouvi dizer que as raízes de Eiraku estão em Sakhalin. Isso tem alguma conexão? Ouvi dizer que você também foi para Sakhalin.
Eiraku: Acho que a razão pela qual estou interessado em imigrantes, como imigrantes japoneses e imigrantes asiáticos, é porque todos do lado paterno imigraram para Sakhalin. Meu pai não falava muito sobre Sakhalin e faleceu em 1992, aos 64 anos. Porém, após sua morte, encontrei as anotações de meu pai e percebi que ele estava interessado em suas raízes. Então, para saber mais sobre meu pai, pesquisei várias coisas sobre Sakhalin.
Toda a família do meu pai morava na cidade de Konuma (hoje Novo Alexandrovka). Minha tia que mora na cidade de Konan, província de Aichi, me contou que existe um grupo em Tóquio chamado ``Tokyo Konuma-kai''. Participei da reunião em 2001 e fui apresentado a pessoas que moravam em Konuma.
No final da guerra, a minha tia já trabalhava na Estação Experimental Agrícola em Toyohara (hoje Yuzhno-Sakhalinsk) e tinha boa memória, por isso ouvi as suas histórias. À minha pergunta casual, “Como foi Sakhalin?”, minha tia respondeu: “Foi bom”. Eu apenas pensei que a resposta seria que estava frio e duro. Quando perguntei a ele o que havia de tão bom nisso, ele respondeu: ``Temos frutos do mar em abundância. Até jogamos fora caranguejos peludos. em Konuma, tem uma indústria de criação de raposas bem-sucedida. Era uma das áreas mais ricas de Sakhalin. Poderíamos compensar o que nos faltava no continente (Hokkaido). Perdemos a guerra e tivemos que voltar, mas eu não. não quero voltar.
Quando lhe perguntei mais sobre a indústria da criação de raposas, ele disse: “Muitas famílias criavam raposas prateadas, por isso, quando vinham de outros lugares para Konuma, podiam sentir o cheiro das raposas. matar a jovem raposa. Então, na primavera, quando os trens passavam por Konuma, eles abaixariam o som de seus apitos." Ouvir sua história foi como assistir a uma cena de um lindo filme. Por conta disso, aos poucos comecei a querer ir para Konuma, onde meu pai e minha tia estavam, então visitei lá em 2014.
Meu tio, que mora na mesma cidade que minha tia, tinha muitos materiais sobre Sakhalin, entre eles um mapa detalhado de Konuma durante o período colonial japonês. Em nenhum momento tentei usar o mapa para localizar onde meu pai estava. Surpreendentemente, apesar de terem passado 70 anos desde o fim da guerra, o mapa ainda era bastante útil. A localização das estradas e escolas não mudou. Quase localizei o lugar onde meu pai estivera e, enquanto estava na estação Konuma, pensei em meu falecido pai, que morou aqui até o ensino médio. O rio Suzuya corria nas proximidades. Curiosamente, a palavra russa para Rio Susuya parece ser originalmente Ainu.
Ao longo do caminho, muitos russos me ajudaram enquanto eu viajava sozinho. Também fui ao local onde as telefonistas japonesas dos correios de Moka (hoje Kholmsk) cometeram suicídio em massa no final da guerra. Em 1977, foi reconstruído como um banco chamado Bellbank, mas nada restou de sua história.
Kawai: Há alguma pessoa ou obra que lhe interesse particularmente em termos da cultura asiático-americana?
Eiraku: Gosto de filmes e peças de teatro, então tendo a me inclinar para essas coisas, mas uma pessoa de quem gosto é Mako Iwamatsu, o ator japonês que mencionei anteriormente. Brenda Aoki e Nobuko Miyamoto ainda atuam como contadores de histórias. O documentarista Stephen Okazaki. Os dramaturgos nipo-americanos Belina Hass Huston e Philip Gotanda. Hiroshi Kashiwagi é poeta e dramaturgo. Kenny Endo na bateria. Francis Wong é um músico de jazz de ascendência chinesa. Pude realmente conhecê-los e conversar com eles sobre várias coisas.
Tive a oportunidade de conhecer Mako Iwamatsu quando ele veio ao Japão em outubro de 2001 para dirigir uma peça chamada “And the Heart Dances” (escrita por Wakako Yamauchi). Foi uma apresentação da companhia de teatro Teoriza e foi a primeira vez que o Japão e os Estados Unidos uniram forças para apresentar uma peça de nipo-americanos. Isso aconteceu logo após um ataque terrorista em Nova York, e Mako parecia ter ficado profundamente chocado. Esta peça foi apresentada pela primeira vez no EWP em Los Angeles em 1977, foi dirigida por Mako e recebeu grande aclamação. Acho que foi muito emocionante para Mako poder dirigir aquela peça no Japão. Mako estava agindo como uma criança quando agia como um bobo entre os ensaios.
“Days of Waiting”, pelo qual Okazaki ganhou um Oscar, é sobre uma mulher branca que se casa com um nipo-americano, e acho que é um excelente trabalho. Gotanda retrata nipo-americanos de primeira e segunda geração a partir de uma perspectiva de terceira geração. “Mesmo os nipo-americanos de terceira geração, como eu, têm muito pouco interesse na história dos nipo-americanos. Além disso, os nipo-americanos de quarta e quinta gerações são completamente americanos”, disse Gotanda.
Huston, cuja mãe foi noiva de guerra e é mais conhecida por seu trabalho “Tea”, baseado nessa experiência, escreveu peças sobre diversos temas, incluindo suicídios e a bomba atômica. "Tea" também foi apresentada no Japão em 1995 no Ryogoku Theatre χ. Brenda Aoki é uma contadora de histórias que conta histórias sobre suas raízes e o folclore japonês, acompanhada do marido Mark. Espero trabalhar com Brenda algum dia.
A performance de Nobuko Miyamoto é única porque ela segura uma tigela que ela chama de "Singing Bowl" e a esfrega com uma vara de madeira para fazer som, e também fala sobre suas atividades através da música e da dança. Tradução japonesa de "Autobiografia de Nobuko Miyamoto" traduzida por Masumi Izumi, Kotoriyu Shobo 2023). No ano passado, ele veio dar uma palestra na Universidade Doshisha, então nos encontramos pela primeira vez em 20 anos. Quando ouvi meu rakugo e perguntei o que eles achavam, eles comentaram que o rakugo é uma forma de arte muito delicada.
Para quem não tem ascendência japonesa, há Sandra Shin Low, uma contadora de histórias de ascendência chinesa que conta a história de sua vida na forma de uma peça individual. Eu acho que o trabalho dela “Aliens in America” também é um excelente trabalho. Alan Lao, também poeta de ascendência chinesa, publicou uma coleção de poemas sobre suas próprias origens e uma coleção de poemas sobre a seção de alimentos frescos de Uwajimaya em Seattle, onde trabalha, e lerá suas próprias obras. A leitura é muito fascinante. Margaret Cho, uma comediante stand-up coreana, era uma comediante poderosa.
Kawai: Conte-nos mais sobre as atividades do Grupo de Pesquisa Asiático-Americano.
Eiraku: Tudo começou com a ideia de que todos deveriam assistir aos vídeos que colecionei na América, mas em vez de apenas assistir aos vídeos, decidimos convidar pessoas para ouvir as histórias. Os artistas incluem Brenda Aoki, Megumi, Nobuko Miyamoto, Michelle Fujii, a dançarina Roko Kawai, o poeta Hiroshi Kashiwagi e o poeta chinês Alan Lao. Eles não apenas deram palestras, mas também fizeram apresentações.
O artista de taiko Michel Fujii hipnotizou o público com sua poderosa performance cantando músicas enquanto tocava o tambor japonês pendurado em sua cintura. Megumi, uma nipo-americana de terceira geração, fez uma apresentação que falava sobre a experiência de internamento nipo-americano na perspectiva de uma pessoa de primeira e de segunda geração. O dançarino Loco Kawai explorou a intersecção entre a dança tradicional japonesa e a dança moderna. Lembro-me bem que a dança japonesa trata de “diminuir a consciência”. Diz-se que “mantenha a consciência baixa” não apenas na dança, mas também na música japonesa como a hauta. O mesmo vale para a bateria japonesa. Acredito que a ideia de “rebaixar a consciência” está no cerne das artes cênicas japonesas.
Como diretora de cinema, Anne Kaneko dirigiu "Overstay", sobre um estrangeiro que permanece no Japão, e "Finding Home", sobre um nipo-americano que escolhe viver no Japão em vez dos Estados Unidos, em "Caught in Between", de Art Nomura. '' que retrata isso, Rina Hoshino compara os danos sofridos pelos árabes americanos após o 11 de setembro com a discriminação sofrida pelos nipo-americanos durante a guerra. O cineasta Chizu Omori, que fez um filme sobre o campo de concentração chamado “Coelho na Lua”, também compareceu ao evento para exibir o filme e dar uma palestra.
Outros trabalhos incluem Yukio Takeshita, que passou a infância no campo de internamento de Tule Lake, vive nos Estados Unidos e escreveu sobre o internamento de nipo-americanos em “You Can't Hit Japanese Soldiers” (Fuyo Shobo Publishing, 2000) Takako, Yumiko Murakami, que deu uma palestra memorial para Mako Iwamatsu, Minoru Kanda, que conhece jazz asiático-americano, e Awaya, que nos apresentou a Gordon Hirabayashi, que se opôs aos campos de internamento japoneses durante a guerra. lembre-se também da história de Ryusuke Kawai, que escreveu um livro sobre a Colônia Yamato, na Flórida.
O grupo de estudo continuou de 1999 a 2011. Embora esteja actualmente em hiato, acredito que a presença de artistas asiáticos está a ter uma grande influência na minha narrativa actual.
contação de histórias em inglês
Kawai: O Sr. Eiraku parece ter atuado como pesquisador no campo da cultura asiática e nipo-americana. Você tem alguma opinião sobre como esse campo deve ser coberto na pesquisa acadêmica e no jornalismo?
Eiraku: Fiquei particularmente interessado nos filmes e peças que eles criaram. Em 2010, escrevi uma coluna sobre artistas nipo-americanos de cinema e teatro chamada “Das Perspectivas de Duas Nações” no Discover Nikkei, mas antes disso escrevi uma coluna no jornal norte-americano Mainichi de São Francisco. De 2001 a 2005, ele. publicou uma coluna semanal chamada “Standard Bearers of Asian American Culture” e, de 2007 a 2008, publicou uma série chamada “A Stroll through Asian Culture”.
Além da área de entretenimento, participaram os políticos Daniel Inouye, o empresário Glenn Fukushima, os acadêmicos Yuji Ichioka e Harumi Befu, a pesquisadora de literatura coreana Elaine Kim e o Hilo Times de Hilo, no Havaí, que publicou o livro e abriu a Imigração Japonesa da Ilha do Havaí. Museu, também o apresentou. No total, apresentamos quase 200 asiático-americanos. Depois que Inouye faleceu em 2012, uma exposição memorial foi realizada no Japão, e fiquei surpreso ao ver que um artigo sobre Inouye que eu havia serializado no Mainichi Shimbun norte-americano foi exibido no local.
Quanto à forma como este campo da academia e do jornalismo é abordado, especialmente no jornalismo, embora exista uma perspectiva nipo-americana, é raro ver uma perspectiva asiática. Em 2002, Asahi Shimbun publicou uma série chamada “A Águia e o Dragão”, que focava no povo chinês na América e nos americanos na China, e acho que esta foi uma série inovadora. Antes disso, em meados da década de 1990, o jornalista Susumu Nomura fez reportagens sobre coreanos em todo o mundo, incluindo coreanos na América. Este relatório foi publicado nas revistas Kodansha e Bungei Shunju, e mais tarde compilado como “Korean World Journey” (Kodansha), o que também foi inovador. O próprio autor diz que através desta série passou a ver o mundo de forma diferente. Em outras palavras, os japoneses só estão interessados no Japão. Não há perspectiva do Japão na Ásia. Penso que deveríamos assumir a perspectiva de confirmar a posição do Japão no quadro da Ásia ou da ascendência asiática.
Neste verão, a Kyoto Kokusai High School venceu o torneio Koshien. Parece que houve algumas pessoas que se sentiram desconfortáveis ou enojadas com a música escolar em coreano, mas sinto que isto mostra a fraqueza da perspectiva asiática e a fraqueza da formação intercultural.
Kawai: Com base em suas atividades anteriores, incluindo o rakugo inglês, o que você espera que aconteça no futuro em relação à pesquisa e às atividades culturais nipo-americanas? Além disso, em que tipo de atividades o próprio Eiraku estará envolvido?
Eiraku: Como contador de histórias inglês, atualmente conto rakugo japonês, mas também estou pensando em criar histórias de nipo-americanos ou asiático-americanos e contá-las no estilo rakugo ou no estilo kodan. No entanto, não tenho certeza se é apropriado falar sobre coisas que não são minhas raízes. É aceitável que os nipo-americanos falem sobre a história e as raízes dos nipo-americanos? Em vez disso, não deveríamos falar sobre as nossas raízes em Sakhalin? Ou talvez fosse melhor ir de forma mais ampla e retratar pessoas que estão fortemente ligadas ao Japão e a outros países.
Por exemplo, a história de Chiune Sugihara, um diplomata lituano, pode ressoar fortemente entre os japoneses e os descendentes de japoneses. John Manjiro estava a bordo do Kanrin Maru como intérprete. Umeko Tsuda, cujo retrato apareceu na nota de 5.000 ienes este ano, e Inazo Nitobe, cujo retrato apareceu anteriormente na nota de 5.000 ienes. Ou Lafcadio Hearn, um estrangeiro profundamente envolvido no Japão, ou Henry Black, também conhecido como Kairakutei Black, um inglês que se tornou artista de rakugo. Seu pai, John Black, é considerado o pai do jornalismo japonês. Ernest Sato atuou como diplomata britânico no final do período Edo. Acho que seria uma boa ideia apresentar uma pessoa assim.
``British Stowaway'', que trata dos Choshu Five que foram para a Inglaterra para estudar no final do período Edo, foi contado em narrativa japonesa, rōkyoku e rakugo, e eu já o traduzi para o inglês e o interpretei no Japão, mas ainda não foi apresentado no exterior. Algum dia, gostaria de apresentar esta história na Inglaterra.
© 2024 Ryusuke Kawai
Entre com o Google
Entre com o Facebook