“Desde que nós dois estudamos na Vancouver School of Art, na década de 1950, sempre respeitei Norman. Ele é um artista criativo, seriamente dedicado, focado, trabalhador e disciplinado. Seu trabalho, com muitas referências a duas culturas, está em constante mudança e crescimento. É maravilhoso que ambos ainda pintemos e exibamos nosso trabalho em meados dos anos 80…. Éramos tão jovens!
—Artista Tsuneko Kokubo (Silverton, BC), cujo próprio Of Light Itself: RetroPERSPECTIVE está agora em exibição na Langham Gallery, Kaslo, BC
O artista de Sansei Ottawa, Norman Kiyomitsu Takeuchi, fala sobre as complexidades de ser nipo-canadense hoje por meio do notável alcance e visão expressos em sua arte. Sua arte é progressiva, com visão profunda e expressão convincente que exige nossa atenção e nos permite refletir sobre o trauma contínuo do internamento que ainda afeta a comunidade nipo-canadense.
No momento da elaboração desta entrevista, Takeuchi está ocupado se preparando para o lançamento de sua última exposição, Long Division , na Galeria Karsh-Masson de Ottawa, com curadoria de Emily Putnam.
Esta é a mais recente de uma rápida sucessão de exposições, começando mais recentemente em 2019 com a exibição de sua pintura, “Interior Revisited”, em uma exposição coletiva no Royal Ontario Museum de Toronto ( Being Japanese Canadian: Reflections On A Broken World ) e Sites. de Memória: Legados do Internamento Nipo-Canadense (2019) na Carleton University. Ele rapidamente seguiu com Equal Time (2020), Scrolling (2022) e agora Long Division na Galeria Karsh-Masson em Ottawa, que funciona de 8 de setembro a 4 de novembro de 2022.
“Foi só quando me tornei artista em tempo integral, em 1996, que pude dedicar todo o meu tempo à criação de arte. Acho que sou um workaholic”, ele responde ao meu espanto com sua impressionante produtividade. “Coloquei quase todas as minhas energias no meu trabalho enquanto era designer e fiz o mesmo quando me tornei artista. Ao longo de toda a minha carreira artística, trabalhei constantemente com cada etapa misturando-se com a seguinte e continuei, não importa o que acontecesse. Provavelmente produzi mais ou menos a mesma quantidade de trabalho a cada ano.”
Long Division é uma meditação sobre o passado, por exemplo, ser evacuado em 1942, forçado a viver no exílio, depois forçado a mudar-se para 'Leste das Montanhas Rochosas' depois de 1945 e uma espécie de oração por um futuro melhor.
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Para começar, você tem sido notavelmente prolífico nos últimos anos e seus trabalhos têm analisado a experiência de internamento nipo-canadense (JC) na Segunda Guerra Mundial de maneiras novas e expansivas, muito pessoais. O que há sobre sua própria história que você deseja dizer ao seu público?
Eu diria que a minha história é apenas uma entre muitas e que apesar de muitas dificuldades, os Issei (imigrantes de primeira geração) e Nisei (imigrantes de segunda geração), através de resiliência e determinação, reconstruíram as suas vidas para se tornarem cidadãos sólidos do Canadá, o país que sempre viveram. pertencia a. Espero que o trabalho levante questões nas mentes das pessoas sobre o que aconteceu.
Existe uma mensagem específica para o visualizador do JC? E o visualizador que não é JC?
Meu trabalho artístico é uma declaração muito pessoal sobre ser nipo-canadense, mas espero que os JCs que olharem para ele encontrem algo com o qual possam se identificar e sintam alguma afinidade com o que estou fazendo. Quanto aos não-JCs, seria ótimo se seus olhos fossem abertos para um episódio sombrio e vergonhoso da história canadense que eles não conheciam.
Num artigo recente que escrevi, é evidente para mim que existem lacunas geracionais de conhecimento sobre o lugar do “internamento” na nossa história colectiva de JC que estão a crescer. Você está preocupado de alguma forma com a possibilidade de a importância daquele momento da história ser perdida para a comunidade JC?
Sim, isso me preocupa, mas, ao mesmo tempo, estou animado com os relatos que li sobre os yonsei e os gosei, que estão interessados o suficiente na história do JC para mantê-la viva. Acho que é normal que o fosso geracional esteja a aumentar, e é por isso que a inclusão da história do JC no sistema educativo e nos livros de história se torna tão importante.
Qual foi o efeito dos “deslocamentos” (por exemplo, internamento, realocação pós-Segunda Guerra Mundial a oeste das Montanhas Rochosas e do Japão) que os JCs experimentaram?
Não sei se posso responder a isso. Só posso dar uma ideia do que formei com base no que li no Boletim e no Voz Nikkei . Com base na frequência com que o tema do internamento surge em todas as edições, é óbvio que a experiência do internamento teve um enorme impacto na psique de JC e tornou-se uma pedra de toque para quem somos.
Então, por que o título Divisão Longa ?
O título refere-se à discriminação e ao racismo que o povo japonês sofreu no Canadá, especialmente em BC, antes, durante e depois da Segunda Guerra Mundial, criando uma divisão entre os japoneses e a população branca. Num outro nível, o título é uma referência ao facto de o racismo continuar em diferentes partes do mundo, incluindo o Canadá, e não dar sinais de desaparecer.
Que tipos de “divisões” no mundo o preocupam?
Qualquer tipo de divisão resultante de ódio cego é muito preocupante.
O que foi dividido?
As pessoas estão divididas. As pessoas estão divididas em raça, género, religião, política, todas as diferenças que, num mundo mais tolerante e receptivo, seriam um lugar interessante e vibrante para se viver.
A ideia de usar o díptico é interessante. Por que você escolheu esse método para apresentar suas ideias?
Eu queria abordar de forma diferente o tema de ser nipo-canadense, um tema que venho perseguindo nos últimos anos. A ideia era usar o formato díptico com a tela da esquerda retratando algum acontecimento histórico e a tela da direita representando, por meio da abstração, sentimentos de deslocamento, confusão, perda de identidade, raiva. Em vez de juntar as duas telas da forma tradicional, tomei a decisão de criar uma lacuna entre as duas, uma divisão, por assim dizer, para enfatizar a divisão racial entre os japoneses e os não-japoneses em BC que resultou no desenraizamento forçado .
O 80º aniversário do início do internamento influenciou o momento desta exposição? Há algo sobre a internação de 1942 que você gostaria de dizer à comunidade JC de 2022?
Não, o 80º aniversário não teve influência no momento. Eu não sabia do próximo aniversário quando apresentei uma proposta para esta exposição à cidade de Ottawa, finalmente aceita, em 2020.
O que está na base do meu trabalho é o sentimento de espanto e respeito que agora tenho pela forma como as pessoas da geração dos meus pais conseguiram perseverar em dificuldades extremas e conseguiram superar e reconstruir. Não posso deixar de me perguntar como eu teria lidado com a situação se estivesse no lugar deles.
Seu uso de imagens figurativas e abstratas é intrigante. Houve uma razão pela qual você escolheu o figurativo para o passado e o abstrato para o futuro? O que existe no espaço entre essas imagens?
A forma mais eficaz de fazer referência ao passado nas minhas pinturas era usar imagens históricas, e fazia sentido ter o passado à esquerda. A abstracção da direita pretendia amplificar os acontecimentos históricos com sentimentos mais intangíveis de deslocamento, confusão, perda de identidade, raiva, como disse antes.
O espaço entre representa mal-entendidos e intolerância levando ao ódio que existia então e ainda existe. Embora o espaço separe as duas telas, ambas as telas com suas imagens contrastantes são compostas de tal forma que estão visualmente ligadas, assim como nós, seres humanos, estamos todos conectados entre si, gostemos ou não.
Como você escolheu os locais das pinturas, que foram importantes na história nipo-canadense? Qual é a importância pessoal deles para você?
A escolha dos locais foi muitas vezes determinada por imagens icónicas que me pareceram ter potencial para criar uma pintura forte e convincente. Algumas das imagens me atraíram por sua importância histórica ( Imigrante, Hastings Park, New Comers ), enquanto outras são pessoais ( Wedding Song, Devine, Westwold, Kitsilano ). Os três últimos são lugares onde moramos.
Você parece extrair muita força e inspiração da cultura tradicional japonesa. Sempre foi assim?
Não. Na minha juventude eu não queria ser japonês. Essa espécie de negação continuou durante meus primeiros anos como artista e se refletiu em meu trabalho. Em outras palavras, não houve referência à minha herança japonesa. Eu estava determinado a ser um artista canadense até que, com algum alívio e – devo dizer – sentimento de libertação, me tornei um artista nipo-canadense. Meu trabalho mudou completamente.
Qual é a posição do trabalho deste programa no corpo geral de trabalho de sua vida? Você pode comentar sobre como você continua a se desenvolver como artista?
Embora seja difícil dizer neste momento, acho que Long Division pode ser o meu trabalho mais satisfatório até agora, não apenas artisticamente, mas também emocionalmente. Em algum momento do processo de fazer essas pinturas, minha abordagem parecia ter mudado da ambivalência para a aceitação... e acredito que você pode ver isso quando olha para o trabalho em sua totalidade. Finalmente um sinal de maturidade? Talvez.
De qualquer forma, saindo de Long Division , meu último trabalho tornou-se um retorno à exploração do mundo da abstração. Se as imagens japonesas estão a desaparecer e eu estou a regressar a uma abordagem mais universal do fazer artístico, é provavelmente porque agora estou num lugar mais confortável e aceitei ser quem sou. Isso tem que ser bom!
Os valores que você está abordando aqui são grandiosos. Você poderia falar um pouco sobre como os valores do amor, resiliência, esperança, cura, conexão e memória podem ser pontes para superar as lacunas que nos dividem?
Por mais que eu queira ser mais positivo, não posso me divorciar do fato de que ser humano é sentir não apenas amor, mas também ódio... e por causa disso, sempre haverá divisão de um tipo ou de outro. outro. Tudo o que podemos fazer é observar os valores listados na sua pergunta e torcer pelo melhor.
Em última análise, qual é a resposta para este “problema” da Divisão Longa ?
Estou perdido aqui, então, se houver uma resposta para esse problema, não sei o que é. Felizmente, existem pessoas, e conheço muitas, que são decentes, generosas e de mente aberta e que nos lembram que também existe amor no mundo.
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Norman Takeuchi - Divisão Longa (Divisão longa)
Na GALERIA KARSH-MASSON
8 de setembro a 4 de novembro de 2022
A inauguração será no dia 8 de setembro de 2022 a partir das 17h30. RSVP via Eventbrite .
* Instagram por @publicartottawa
* Galeria Galerie Karsh-Masson (Facebook)
© 2022 Norm Masaji Ibuki
