Parte 2 >>
Juventude sobrepondo 10 anos turbulentos
O I Hotel é o Hotel Internacional que ficava localizado na cidade de Manila, em São Francisco, e era um complexo de apartamentos onde viviam principalmente filipinos de baixa renda.
Para os filipinos que vieram para a América na década de 1920 em busca de uma vida melhor, o I Hotel de baixo custo era essencial. Na década de 1950, aproximadamente 10.000 filipinos viviam principalmente neste hotel.
Em dezembro de 1968, o proprietário do hotel, Milton Meyer Co., notificou os moradores para deixarem o prédio porque seria usado como estacionamento. Nessa época, a cidade de Manila estava reduzida apenas à esquina onde o I Hotel estava localizado. Grupos trabalhistas, igrejas e ativistas organizaram protestos para proteger o hotel, que oferece acomodações baratas para idosos. Como resultado, a Milton Meyer Company alugou o hotel para a United Philippine Association (UFA), mas um dia antes da assinatura do contrato, um incêndio suspeito eclodiu no hotel, matando três pessoas. O contrato foi suspenso. O incêndio criminoso era fortemente suspeito, mas tanto Meijer quanto a cidade de São Francisco trataram o incêndio como um acidente, e a cidade ordenou que a empresa demolisse o prédio. Na campanha que se seguiu, o hotel foi alugado à UFA por tempo limitado, mas na madrugada de 4 de agosto de 1977, 300 policiais armados romperam as barricadas de milhares de pessoas que cercavam o hotel e mataram as últimas 50 pessoas. Os moradores foram despejados à força.
O I Hotel traz à mente o documentário de 1983 “A Queda do I-Hotel”, do cineasta chinês Curtis Choi. Este trabalho, feito com a câmera rodando em tempo real, tornou-se um tema quente na comunidade asiática, e Choi estabeleceu um marco como documentário asiático. A cena de despejo forçado retratada no capítulo final do “I Hotel” de Yamashita é uma reminiscência da “queda do Hotel Internacional”, e mesmo impressa parece poderosa.
No entanto, o I Hotel retratado por Yamashita é mais do que apenas a história deste hotel. A história detalha o que aconteceu na comunidade asiático-americana e o que as pessoas pensavam durante o período de 10 anos, de 1968, quando o movimento civil asiático-americano começou, até 1977, quando o hotel desabou.
O método é o mesmo de seu livro anterior, “Circle K Goes Around”, que organiza os eventos de cada ano em ordem cronológica fácil de entender e inclui uma mistura de ensaios, histórias, peças de teatro, roteiros de filmes, quadrinhos. e ilustrações. Além disso, existem inúmeras citações de Confúcio, Marx, Engels, Lenin, Malcolm. Parece que você tem um magnífico caderno de desenho nas mãos.
Vários nomes próprios são dados por nomes reais quando é considerado seguro fazê-lo, e pseudônimos são usados caso contrário. No caso de um nome falso, existe também a diversão maníaca de tentar adivinhar o nome verdadeiro. Passei 10 anos pesquisando para este livro, e a quantidade de pesquisa que fiz foi esmagadora, e embora eu tenha algum interesse na história e cultura asiático-americana, havia muitas coisas que eu não sabia, então achei difícil leia. Demorou muito.
Embora minhas mãos estivessem queimadas, pensei. Yamashita nasceu em 1951. O período de 1968 a 1977 foi o mais marcante para ela, quando passou do ensino médio à universidade e foi para o Brasil. Este livro não se limita a registar e apresentar a década mais turbulenta para a sociedade ásio-americana, mas também reflecte sobre a forma como vivi naquela época e confirma a minha posição actual. Quando pensei sobre isso, senti que entendi um pouco mais sobre ela.
Através de entrevistas minuciosas, ele tece uma história multifacetada ao escolher, ou ser forçado a escolher, as vozes dos seus sujeitos. Isto é história e verdade para Yamashita, mas os leitores também podem compartilhar um pouco dessa verdade e refletir sobre si mesmos. Fui um dos que fez o trabalho enquanto lia.
Há pouco mais de um ano, tenho escrito uma série sobre nipo-americanos com a esperança de que suas perspectivas possam ser úteis para nós, japoneses, mas, por enquanto, este é o fim da série. . Obrigado por se juntar a nós.
(Títulos omitidos)
Obras de Karen Tei Yamashita (Inglês)
* Através do Arco da Floresta Tropical, Coffee House, 1990
Tradução japonesa “Além da Floresta Tropical” Hakusuisha 1994
* Brasil-Maru, Coffee House, 1992
Extraído da tradução “Burajirumaru (trecho)” “Subaru” edição de julho de 2008
* Trópico de Laranja, Coffee House, 1997
Tradução do resumo “Linha de regressão laranja” “10+1” No.11 1997
* Gêmeos Siameses e Mongolóides, Luz Amarela, Temple University, 1999
Tradução japonesa “Gêmeos Siameses e a Raça Amarela” “Meu Mistério” Iwanami Shoten 1997
*Ciclos Círculo K, Café, 2001
Tradução extraída “Circle K ga Meguru” www.cafecreole.net 1997
*I Hotel, Café, 2010
Material de referência
* “Orgulhosamente Kensei Gijuku vai para a América” Yasuharu Miyahara Kodansha 1988
* "Entrevista Especial Karen Tei Yamashita" "Current English Studies" edição de julho de 1995
* "Latitude do Escritor (Latitude = Grau de Liberdade)" Ryuta Imafuku + Karen Tei Yamashita "10+1" No.11 1997
* “Museu Urashima Tamatebako” Karen Tei Yamashita “A Terra Prometida/América” Misuzu Shobo 2000
* “Vozes de Viagem” Karen Tei Yamashita “Em Busca do “Eu”” Iwanami Shoten 2002
* "Tipo sanguíneo" Karen Tei Yamashita www.cafecreole.net 2004
* “Escritores Asiático-Americanos” Etsuko Sugiura Suiseisha 2007
* "Desafios dos Imigrantes Nipo-Brasileiros no 'Brasil Maru' de Karen Tei Yamashita: Considerações do Ecofeminismo" Nobuko Shimazu "Repositório Institucional Acadêmico do Instituto de Tecnologia de Kyushu" 2007
* "Acordo de Cavalheiros" Karen Tei Yamashita "Subaru" edição de julho de 2008
* “Community of Immigrant Voices” por Ryuta Imafuku, Subaru, edição de julho de 2008
*Este artigo faz parte da série de colunas ``Kaze'' publicada pela revista web ``Kaze'' da Association Publishing, que publica informações sobre novos livros, incluindo artigos que relacionam questões atuais e tópicos diários a novos livros, bem como como best-sellers mensais e colunas críticas para novos livros. Esta é uma reimpressão do 13º episódio de “From the Point of View”.
© 2010 Association Press and Tatsuya Sudo