夢。デジタルドリームアートプロジェクト
タシュメ・プロダクションズの共同芸術プロデューサーであるジュリー・タミコ・マニング（モントリオール）とマット・ミワ（オタワ）が立ち上げたアートプロジェクト「夢。デジタル・ドリームス」では、14人の著名な日系カナダ人アーティストがペアを組み、2か月ごとの更新で視聴者が彼らの進化を追うことができるプロセスで作業します。その目標は、2022年5月15日にオンラインで最終プレゼンテーションを行うことです。
プロジェクトの制作者は、2017年に全カナダ日系人協会、パウエル・ストリート・フェスティバル協会（バンクーバー）、日系文化センター芸術委員会（トロント）との協力で立ち上げられた日系カナダ人芸術家名簿（JCAD）に掲載されている芸術家に連絡を取りました。JCADは、芸術家アイコ・スズキが1994年に出版した「芸術界における日系カナダ人：専門家名簿」を基にしたオンライン版です。
参加アーティストは、太鼓/学際的アーティストのリンダ・ホフマン（バンクーバー）、詩人兼ビジュアルアーティストのバコ・オハマ（カルガリー）、パフォーマー兼オペラ歌手の笠原貞也（トロント）、ビジュアルアーティストのウィル・シンタニ（トロント）、演劇アーティストのドーン・オボカタ（トロント）、映画監督のマイケル・フクシマ（ケベック）、実験舞踏家のシオン・スカイ・カーター（バンクーバー）、電子音楽家兼フルート奏者の杉山仁（エドモントン）、写真家のケイラ・イソムラ（バンクーバー）、ビジュアルアーティストのリリアン・ミチコ・ブレイキー（オンタリオ州ニューマーケット）、ビジュアルアーティストのミヤ・ターンブル（ノバスコシア州ハリファックス）、学際的アーティストのジョン・ササキ（トロント）、ダンス/演劇アーティストの池田薫治（カルガリー）、太鼓奏者のノリコ・キム・コバヤシ（バンクーバー）。
ジュリーとマットのタシュメプロダクションは、彼らの代表的な演劇作品である「タシュメプロジェクト：生きたアーカイブ」をカナダ全土で開発し、ツアーしました。「夢。デジタルドリームスは、全国の日系カナダ人コミュニティーにおける彼らの役割の新たな進化を表し、日系カナダ人のアイデンティティーと遺産に関する健全で活発な対話に貢献するもう一つの機会を提供します」と、彼らのプレスリリースには書かれています。
「若者が年長者から学ぶだけではなく、その逆もまた然りです」と日経ボイスのインタビューでジュリーさんは語る。「日系カナダ人としてのそれぞれのユニークな経験を結び付けたいという強い願いがあるのです。」
まずはYumeの誕生のきっかけについて教えていただけますか？
マット：正直に言うと、私たちはすべて、2019年に突然長期間仕事を失ったアーティストたちの新しい現実に自ら対応したカナダ芸術評議会のおかげです。評議会は、アーティストたちが生計を失い、自分たちの作品をオンラインに適応させる必要があると認識し、「Digital Now」という新しいプログラムを作成しました…私たちもそうです！
2019年の「タシュメ・プロジェクト：生きたアーカイブ」ツアー（ありがたいことにパンデミック前）を終えた私たちは、ショーの宣伝やアウトリーチを通じて日系カナダ人のアーティスト、地域活動家、主催者と築いたつながりの質と量に今でもかなり驚いており、クールで素晴らしい日系カナダ人のネットワークを維持し、拡大したいと強く願っていました。そこで、カナダ評議会のこの素晴らしい新プログラムをどのように活用するかを知恵を絞って考え、夢を思いついたのです。
新たなつながりを作り、私たちの広範囲にわたるコミュニティのアーティスト間の関係を育み、維持するのを助けることは、私たちにとって夢の本当に魅力的な点です。特に日系人として、私たちの国のコミュニティが大きな転換期と進化期に近づいていると感じるからです。強制収容後にコミュニティを再建した（またはカナダと米国の新しい場所にコミュニティを築いた）年配の世代は、若い世代と日本からの戦後移民に引き継がれ、あるいは道を譲り、新しい日系文化の原動力を形成しています。
私たちにとって、北米における私たちの長い歴史を尊重し、表現し、現代の日系人の新しい物語や現実を取り入れるために、アーティストを起用することは重要です。アーティストは、コミュニティが自らを認識し、表現する上で非常に重要な役割を果たしており、Yume はこれに向けた別のオンライン プラットフォームとリソースを提供します。
Tashme プロジェクトの背景について教えていただけますか?
ジュリー: 「タシュメ プロジェクト: 生きたアーカイブ」は、カナダ全土から集まった 20 人の二世に、子ども時代や青年時代に強制収容所で過ごした思い出をインタビューして、私たちが制作し、上演したドキュメンタリー シアターです。2009 年に国立芸術センター演劇団のメンバーとして私たち (マットとジュリー) が出会ったとき、日系カナダ人というアイデンティティを共有しているだけでなく、両方の家族がタシュメ強制収容所を経験したことがわかり、一緒に何かを作らなければならないと分かりました。
混血アーティストとしての家族やアイデンティティについて多くの会話を交わす中で、私たちは家族の年長者、そして地域社会全体へのインタビューを始めることにしました。なぜなら、私たちの幼少期は強制収容体験についてほとんど語られることがなかったからです。目標は、二世から情報を収集し、それをある種の演劇の物語に書き直すことでした。
インタビュー自体はとても素晴らしいもので、私たちはプロジェクトのために物語を集めただけでなく、同化と強制収容によって感じられた恥辱の結果としてほとんど失われていた文化的知識を蓄積しました。彼らの物語を私たち自身の言葉で書き直そうとしたとき、彼ら自身の物語の美しい言葉を失うのは意味がないことに気づき、インタビューをそのまま残すことにしました。私たち自身の個人的な経験で強調されたこれらの二世の物語は、 The Tashme Projectの基礎となりました。それ以来、私たちはモントリオール、オタワ、トロント、カナダのバンクーバーでさまざまな形でこのプロジェクトを実施してきました。それは2019年に「Scripting (Im)migration」というアンソロジーで出版され、近々日系アメリカ人アーティストのPJ Pattenと協力してグラフィックノベルに翻案する予定です。
日系カナダ人アーティスト・ディレクトリとは何ですか? どのような人を惹きつけることを目指していますか?
マット:日系カナダ人アーティスト・ディレクトリーは、カナダ日系人のための素晴らしいコミュニティリソースで、カナダ日系アーティストのプロフィールが 100 点以上掲載されています。2017 年にパウエル・ストリート・フェスティバル協会、トロント日系カナダ人文化センター、全米日系カナダ人協会によって立ち上げられ、完全に自己投稿制です。このサイトでは、自称アーティスト、研究者、活動家に対し、こちら から登録して情報を送信するよう積極的に奨励しています。
Yume はディレクトリを補完する素晴らしいものとして考案され、実際にディレクトリに直接リンクしています。ディレクトリは完全にアーカイブ化された美しいリソースですが、Yume は遊びたがる勇敢な弟分です。Yume は、ディレクトリ アーティスト間の芸術的な対話、相互作用、進化をリアルタイムで追跡できる形で紹介し、ディレクトリに今この瞬間の次元を追加します。
これは Yume の最初のイテレーションであり、Yume の目的の 1 つは、この貴重なコミュニティ リソースに再投資することでした。今回は Yume の範囲を JC アーティストに限定しましたが、私たちはすでに、この小さなプロジェクトのダイナミックな未来を思い描いています。さまざまな文化をまたいで芸術的なコラボレーションを拡大していくのです。
これは、1877 年以来 JC 文化を定義してきた従来の方法からの逸脱を示すものとなるでしょうか?
ジュリー:夢は JC 文化の伝統的な定義から「逸脱」しているのではなく、JC/日系文化の定義の進化に新たな構成要素を加えていると言えます。国のある地域で言語が進化するのは、その地域と近隣の文化を見て感じることで、あるいは移民の食べ物が新しい国の食材と古い国の知識で進化するのと同じように、JC 文化も同じです。
また、私たちはこう問いかけます。JC 文化の定義とは何だったのでしょうか。同化、抹消、人種差別、強制退去、日本文化の異国化に直面してアイデンティティと格闘しなければならなかった日系カナダ人は、常にアーティストとしての真正性を証明しなければならなかったに違いありません。彼らは十分に「日本人」ではなかったのでしょうか。あまりに「白人」すぎたのでしょうか。過去にとらわれすぎたのでしょうか。本物ではないのでしょうか。
アーティストたちに、日本人であることを中心に据えて探求を制限するよう求めていないことを指摘しておきたいと思います。中には日本人であるアーティストもいますが、なぜ日本人なのかを説明する必要もなく、日系カナダ人アーティストであることは自由です。日本の伝統的な芸術形式を利用することを選んだアーティストたちにとって、これらの形式が現代のアーティストによって現代のツールで変換され、さらにデジタル空間によって変換されるのを私たちは見ています。日本人であることを中心に据えていないアーティストたちも、やはり日系カナダ人であり、したがって、常に日系カナダ人アートを生み出すでしょう。
これらのアーティストの集合的な相乗効果を通じて達成しようとしている目標はありますか? 期待している成果はありますか?
マット:まず、日系カナダ人アーティスト ディレクトリに新たなエネルギーと注目を集めることができてとても嬉しいです。自己投稿型のリソースとして、知名度が上がれば上がるほど、より多くのアーティストが自分のプロフィールを投稿したがるようになります。ですから、Yume がディレクトリの成長に貢献し、私たちのソーシャル メディア キャンペーンがこれを積極的に促進してくれることを願っています。これは私たちのコミュニティがネットワークを築く素晴らしい場所であり、すでに確立されている大規模なネットワークの上にプロジェクトを構築できることは幸運です。
第二に、目標は、健全でダイナミックなアーティストのコミュニティを作ることです (少なくともプロジェクトの 4 か月間、できればそれ以降も!)。グループ ミーティングやアーティストのデュオ コラボレーションを通じて、そうでなければ出会うことも、コラボレーションすることも、お互いの作品を知ることさえない日系/日系カナダ人アーティストの間に、活発で深いつながりが生まれることを願っています。このプロセスから、新しい友人や同僚だけでなく、新しい視点や新しい作業方法も生まれ、それが彼ら自身の実践に影響を与えることを願っています。
さらに、このプロジェクトはソーシャル メディアをベースとしているため、参加者の個々の芸術的プロセスを共有して紹介できることを非常に嬉しく思っています。各アーティストからの 2 か月ごとの更新により、オンラインでプロジェクトをフォローしている方は、非常に才能のあるアーティストのグループ間の試行錯誤のコラボレーション プロセスを率直に垣間見ることができます。これは、ソーセージがどのように作られるかを知る方法です。
最後に、私たちはみな、さまざまな文脈で日本の伝統を受け継いだ日系人です。日本のアイデンティティは、非常に強力な試金石であり、議論の焦点であり、すでに私たちのアーティストの何人かの実践に大きく影響しています。私たちは、日本のアイデンティティ、伝統、遺産がこのプロセスにどのように影響し、コミュニティとしてどのようにそれを祝うかについて議論できることを非常に楽しみにしています。このプロジェクトから貴重な洞察が生まれることを期待しているので、どうぞお楽しみに！
芸術は JC 文化の定義にどのように貢献できるでしょうか? 現在の JC 芸術コミュニティの状況はどうでしょうか?
ジュリー:モントリオールとオタワの JC コミュニティはかなり小さいので、バンクーバーやトロントとは違って、私たちは他の JC から比較的孤立していますが、それでも、長年にわたり全国で多くのつながりを築いてきたので、誰が誰なのかはよくわかっていると思っていました。
しかし、このプロジェクトの準備でアーティスト ディレクトリを調べてみると、JC アーティストの多さに驚きました。
他のディアスポラコミュニティと同様に、私たちは緊密な結びつきを持っていません。しかし、日系人（アーティスト）が会うたびに、長い間会っていなかった家族に会ったような気持ちになります。それはとても力強いことです。夢チームが会うたびに起こります。では、私たちがもっと団結できたらどうなるか想像してみてください。おそらくそれは空想ですが、このような瞬間（そしてブリティッシュコロンビア州ビクトリアで開催される予定のアートシンポジウム）は、JC アーティストの団結のように感じられ、1942 年に繁栄が中断されたカナダの文化コミュニティの強化に必ずつながる可能性があります。
皆さんは「日系カナダ人」をどのように定義しますか?
ジュリー：私は三世です。祖父母は日本で生まれ、1920年代にカナダに移住しました。母はブリティッシュコロンビア州の強制収容所で生まれました。私の家族は第二次世界大戦中、「敵性外国人」というレッテルを貼られるという経験をしました。私はその遺産の余波と喜びを経験しました。家族内の恥辱、沈黙、言語と文化の壁、コミュニケーション不足を補うための日系カナダ人の食事、そして祖父母が家族の生存と繁栄に必要だと考えた同化文化との闘い。私が「日系カナダ人」であることに心から誇りを持てるようになるまでには長い時間がかかりました。よりかっこよく、より求められている「日本人」というアイデンティティとは対照的です。日系カナダ人はすべてを包含しています。私の中に日本とカナダの側面がありますが、決して切り離すことはできません。そして、どちらにも属さないのです。
混血であるのと同じように、私は自分の一部を切り離すことはできませんし、私にそうするように頼むのは残酷でしょう。人々は冗談で、どちらがイギリス人でどちらが日本人かと私に尋ねますが、私は冗談でこう答えます。「私の右の耳垢はねばねばしていて、左の耳垢は薄片状です。」 (実際にそうなることもありますが)。私たちが「日系カナダ人」をハイフンでつながないのは、私たち自身のハイフンを外すことができないので、私たちのアイデンティティをハイフンでつなぐことができないからだと思います。
結局、私のクリエイティブな兄弟であるマット・ミワが言うように、日系カナダ人であることは個人的な選択であり、私たちを日本人のアイデンティティに縛り付けるものがどんどん少なくなるにつれて、コミュニティとのつながりを保ち、サポートし、物語を知り、それを伝えていくのは私たち次第なのです。
マット：非常に個人的な理由、状況によるもの、日系カナダ人に対して施行された政府の政策の遺産に関係するものなど、さまざまな理由から、20代半ばでジュリーと出会うまで、私は家族以外、日系カナダ人コミュニティとはまったく関わりがありませんでした。そして、この状況を維持するのは簡単でした。読者の多くと同じように、この世界で日系人に出会うことはまれなことだと思います。住んでいる場所によって異なりますが、私が育った小さな町では、私たちの家族が私の知る唯一の日本人家族でした。タシュメ プロジェクトと、年長者と深く出会い、彼らの信頼と個人的な経歴（私は今でもそれを厳重に守っています）を獲得した経験が、より大きな日系カナダ人コミュニティを探し出して貢献したいという強い願望をかき立てたのです。
私は、一世の曽祖父母から四世の世代まで、あらゆる世代が集まり、楽しく過ごした幼少期の環境に戻りたいと常に願っています。日本人同士が一緒にいることのユニークさが、今も私を支えてくれており、現在取り組んでいる地域活動を行う際にも、その温かさに常に触れています。タシュメが始まって以来、私はオタワ日本人コミュニティ協会の役員にも加わり、現在は副会長として誇りを持って務めています。
14 人のアーティストはどのように選ばれ、組み合わせられたのですか?
マット:まず、選考プロセスは非常に難しく、心が痛みました。ディレクトリ全体を調べた後、リストを 14 人のアーティストに絞り込むのは非常に困難でした。ディレクトリには多様で魅力的な才能がたくさん掲載されているので、じっくりと目を通すことをお勧めします。最終的に、非常にシンプルな基準ができました。アーティストのリストには、さまざまな世代、移民の歴史、芸術分野からバランスよく選ばれ、カナダの地理を網羅している必要があります。
私たちは、現代アートの実践者と並んで、日本の伝統分野を実践するアーティストを求めていました。基本的には、より実り豊かで興味深い対話を生み出すために、（芸術的に言えば）できるだけ互いに異なるアーティストを求めていました。現在、私たちには素晴らしいチームがいますが、さらに 14 人のアーティストでこれをもう一度実現できればと思っています。
これはすべて、今秋にブリティッシュコロンビア州ビクトリアで開催される NAJC GEI: アートシンポジウムにつながるのでしょうか?
ジュリー:秋にタシュメ プロダクションが参加して、Yume の最終成果を発表するタイミングが良かったのです。運が味方してくれたので、プロジェクトをさらにアピールするのにこれ以上素晴らしい方法は望めませんでした。他の JC アーティストとアート、コラボレーション、そしてコミュニティの存続のために私たちが果たせる役割について会話を続けられることをとても楽しみにしています。
これからオンラインオープニングセレモニーが行われる 5 月中旬まで、アーティストのプロセスとコラボレーションの進行状況に関する最新情報を毎日投稿します。毎日 1 人のアーティストを特集しているので、ぜひ当社のソーシャル メディアをフォローしてください。詳細については、毎月 1 日と 15 日に更新される Web サイトをご覧ください。
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