SG: 映画で与えられた役柄について、どのような印象を受けましたか?
EH: そのことについてローマンに聞いたら、こう答えました。「周りを見渡せば、あちこちに日本人ビジネスマンがいて、みんなカメラを持っている。3人、4人、5人のグループになって、ヨーロッパ、アメリカなど世界中を走り回っていて、みんなカメラを持っている。そのことを入れたかったから、君がそれだ！」
© 1968 パラマウント ピクチャーズ
SG: あなたのキャラクターは最後のシーンでかなり目立っていますね。物語のあのシーンで、ちょっと変わったキャラクターを見つけるのはちょっと変ですね。
EH: そのシーンの登場人物はみんなちょっと変わっています！普通の人々の集まりではありません。
SG: 本当です！個性派俳優や演劇関係者を選んだのは、まさにポランスキーの天才ぶりを示す例だと思います。彼らはみんな奇妙でありながら、どこか懐かしくも感じられます。
EH: そうです。個々に見れば「ああ、彼女は素敵なおばあちゃんだ」と思うかもしれませんが、その設定の中では、その素敵なおばあちゃんは突然別の側面を持つようになります。この映画は、普通だったものを特別なものにしました。その人たち、つまり年配の人たちの多くはエキストラでしたが、彼は彼らを非常にうまく配役しました。私たちでさえ、セットにいるときはいつもちょっとゾッとしました。
SG: キャストやスタッフと会って一緒に仕事をするのはどんな感じでしたか? 俳優たちと一緒に仕事をした中で、何か面白い思い出はありますか?
EH: あのシーンを撮影した頃、ミア・ファローはフランク・シナトラと離婚するところだったので、精神的トラウマを抱えていました。テイクの合間に彼女はトレーラーに急いで行き、衣装用のトレーラーがサウンドステージのど真ん中にあったので、私たちは彼女に会うことはありませんでした。でも、私はシドニー・ブラックマーやルース・ゴードンと親しくなり、よく一緒にランチを食べました。シドニーは私を誘い込もうとして、ニューヨークに行かなくてはいけないと言っていました。もちろん、彼が主にいたのはニューヨークで、彼はブロードウェイの舞台で素晴らしいマチネアイドルでした。ルースはまだ後に大スターになる前で、当時は主に作家として知られていました。でも、彼女はニューヨークに行って『キャバレー』を観たばかりだったので、歌を歌い、私に教えようとしてくれました。私たちはとても楽しい時間を過ごしました。パティ・ケリーが加わることもありましたが、それくらいでした。
SG: それはすごいですね！私は 1970 年生まれなので、子どもの頃にルース・ゴードンやパッツィー・ケリーをたくさん見ていたのを覚えています。
EH: 彼らは素晴らしい人々です。私は俳優が大好きです。彼らと人生を共にしてきました！
SG: 最後のシーンについては何か特別な指示はありましたか?
EH: いいえ、ただ「こう言って」とか「こうして」という感じで、テイクごとに変えていました。他の監督と一緒に仕事をしたこともありますが、彼らは「君が感じた通りにやってくれ。君を雇ったのはそれが理由だ。君は俳優なんだ」と言うだけでした。ロマンも、主にカメラマンと仕事をする点で少しそういうタイプでした。彼が現場で演技の指示をあまり出した記憶はありません。俳優たちに個人的に何か言ったことはあったかもしれませんが、現場ではそうではありませんでした。全員が自分が何をするかをほぼ分かっていて、彼は私たちにやりたいことをやらせてくれました。
SG: あなたの演じる役は本当に飛行機から降りてきたばかりのようですね。日本語のアクセントも完璧ですね。
EH: 確かに、もう十分聞いたよ！大げさな話じゃない。でも、いろんなアクセントは得意だった。その後、インタビューを受けると、「この役は日本語アクセントで演じてほしい」と言われて、それをやろうとしたんだけど、あるプロデューサーが「それは日本語アクセントじゃない」って言ったんだ。失礼？日本語アクセントって何だと思う？って聞いたら、「第二次世界大戦の映画に出てくるリチャード・ルーみたいな」って答えた。「そう、お知らせするのは申し訳ないんだけど、リチャード・ルーは知ってるよ。彼はマウイ島出身で、彼のアクセントは基本的に中国語アクセントなんだ。彼の名前はルーで、中国語だよ。でも、それは僕が個人的に必死に抵抗した典型的なステレオタイプな扱いだったんだ。どうして僕は自分の話し方ではダメなんだ？だって、君はクイーンズ・イングリッシュがほしいって？認めよう（動揺したプロデューサーとしてふざけて）「いやいやいや！」
SG: 最後のシーンで、撮影現場にいたとき、ベビーベッドの中を見ましたか？ ベビーベッドには赤ちゃんがいましたか、それとも人形の小道具が入っていましたか？ 映画の中では赤ちゃんは一度も出てきませんからね。
EH: 後で知ったのですが、彼らはそのシーンに赤ちゃんを登場させようとしたのですが、それが恐ろしくないことに気づいたそうです。でも、ベビーベッドには赤ちゃんはいませんでした。ミアは素晴らしい仕事をしました！
SG: 映画が公開されたとき、ストーリーや映画の内容について家族や友人から何か反応があったことを覚えていますか?
EH: 基本的に私の家族はカリフォルニアの俳優や映画関係者で、彼らはそれが素晴らしいホラー映画だと理解していました。私の家族は私が働いているのを見て喜んでいただけです（笑）—彼らは映画マニアでも批評家でもありませんでした。
しかし、真面目な話、この映画が初めて公開されたときから、これは本当に素晴らしい映画だと認識していた人がかなりいたのです。血が流れなかったという事実、つまり、血など一切なく、恐ろしいほどサスペンスに満ちた、そういう意味ではヒッチコック風で、ゆっくりと恐ろしい結末へと盛り上がっていきました。これは本当にあり得ない話です。悪魔の子です！しかし、ポランスキーはそれを実現したのです。
SG: 最近観るホラー映画はどれも、過激な効果や残酷な描写に頼りすぎています。 『ローズマリーの赤ちゃん』はそういったものが一切ない完璧な映画です。恐怖はすべて知性に訴えるものです。
EH: ホラー映画に関していつも言及されるもう 1 つの映画は『エクソシスト』です。 『ローズマリーの赤ちゃん』には、スライムがそこらじゅうに飛び散ったり、頭が 360 度回転したりすることはありません。アーティストとして、私は『ローズマリーの赤ちゃん』の芸術性に感謝しています。非常に少ない要素から驚異的な効果を生み出したのです。あのレベルのホラー映画は他に思い浮かびません。
SG: 『ローズマリーの赤ちゃん』の文化的影響について何かご意見はありますか?
EH: 私はたくさんの映画に出演しました。『ボランティアーズ』（1985年）ではトム・ハンクスやジョン・キャンディと共演しました。でも、何の映画に出演したかと聞かれたら、私は『ローズマリーの赤ちゃん』を挙げます。誰もがすぐにそれを思い出します。名作ですから。それで、何の役を演じたかと聞かれたら、私は「もちろん赤ちゃんです！」と答えます。すると、彼らは「えっ!?」と言います。
SG: ブロードウェイでの出演についてお話ししましょう。数日前、妻と私は YouTube で「Pacific Overtures」を観ました。舞台の上でもカメラの前でも同じようにリラックスしているように見えました。どちらか一方を好みますか?
EH: 私はずっと舞台が好きでした。主な理由は、舞台で演技しているときは自分と観客だけなのですが、映画では常に監督の目を通しているので、俳優は何もコントロールできません。演技を思いついても、その演技が最終版に採用されるかどうかは別の問題ですし、どんな形になるかはなおさらです。私は実際に映画やテレビのキャリアを舞台の仕事の資金に充ててきました。舞台は儲かりません。ミルウォーキーやラホヤなどの場所で舞台をたくさんやりました。芝居をするために町を出て行ったのでお金がありませんでした。でも、私の心はそこにありました。
SG: あなたは真のアーティストです。
EH: そうですね、それは私が愛していたことであり、好きなことを追求することが大切だと信じています。私は金持ちにも有名にもなりませんでしたが、アーティストとしてとても充実した人生を送っていました。ある時、脚本家兼プロデューサーがテレビシリーズを企画していて、私とある有名な映画スターが一緒に出演すれば完璧だと言ってきました。しかし、私は『太平洋序曲』に出演するためにブロードウェイへ向かっていました。これはまたとないチャンスでした。それまで、キャストにアジア人が含まれる最後のショーは20年前の『フラワー・ドラム・ソング』で、 『太平洋序曲』の後、20年後の『ミス・サイゴン』まで次の機会はありませんでした！それに、ハル・プリンスとスティーブン・ソンドハイムを断れるはずがありません。自分を俳優と名乗りながら、テレビのためにブロードウェイを断ることはできません。それは愚かな行動だったのかもしれません。わかりません。でも、ブロードウェイで出演したことを後悔したことは一度もありません。これは私の人生における最高の業績の一つであり、映画で成し遂げたどんなことよりも大きなものです。映画では、路上の誰かをスターに育てることができます。ブロードウェイでは、努力が必要です。それは規律であり、演技とパフォーマンスの芸術なのです。
20年後、私たちは『ミス・サイゴン』に抗議しなければなりませんでした。主役のアジア人の役がジョナサン・プライスに決まったからです。この映画はロンドンで大ヒットしていました。キャメロン・マッキントッシュは当時、最も大物プロデューサーで、ニューヨークに持ち込めば大ヒットになるだろうと計画していました。そこで私たちは俳優組合に訴えました。ロンドンの人たちを連れてくるには、俳優組合の許可が必要でした。当時、俳優組合の代表だったコリーン・デューハーストに私たちの窮状を説明しました。マッキントッシュによると、アジア人のスターはいないという主張でした。コリーンと俳優組合の役員に対する私たちの主張は、私たちにはアジア人の役を演じる機会すら与えられないのに、どうしてアジア人のスターがいるのか、というものでした。オーディションを受ける機会さえ与えられなければ、アジア人のスターはいないというのは自己成就的予言です。これは映画でも起こりました。最後のアジア人リーダーは、1930年代の早川雪洲でした。
とにかく、私たちはしばらくの間、ショーの開幕を中止しました。それは重要なことでした。その後、私たちの最大の支持者であるコリーンが亡くなりました。それから25年経った今、いくらかの進歩があります。彼らはちょうどショーをブロードウェイで復活させ、主役はアジア人によって演じられています。それは喜ばしいことであり、この機会を創り出すために私たちが行ったことをとても誇りに思っています。
※このインタビューは2017年4月上旬に電話で実施されました。
**このストーリーは、もともとホラージャンルのブログ「 Devil In The Details」で2017 年 4 月 21 日に公開されました。許可を得て編集し、ここに転載しています。
© 2017 Sonny Gardener
