インタビュー

1. 渡米の理由

2. アメリカでの初めての太鼓パフォーマンス

3. 太鼓のスタイルの違い

4. それぞれの太鼓グループの持つオリジナリティの重要性

5. アメリカに住むことの利点

6. 太鼓コンテストを通して育まれるグループとしてのアイデンティティ

7. 日本文化の伝統としての太鼓の音

本郷悦男

太鼓奏者。南カリフォルニアで５つの太鼓グループを結成（1949－2019年）

それぞれの太鼓グループの持つオリジナリティの重要性

太鼓のグループには、やっぱりみんなそれそれぞれのね、オリジナリティっていうか、その持ち味・性格、そういうものがなきゃいけないなと思うんですよね。で、それはあのやっぱりその、そこの土地、ここ例えばロサンゼルスだったら、まぁ私がここでもうやってますけど、この私のとこに来てくれる人は、ほとんど日系の方たち。で、日系のかた、でもここでアメリカでアメリカで生まれ、アメリカの空気を吸って、アメリカの食べ物を食べてね、アメリカの音楽を聴いて。そういうものがベースになって体の中に入ってると思ってるんですね。

で、僕がここで日本の太鼓を始めるにあたって思ったのが、とにかくそのベーシックはきちんと日本のものを守って、もし音作り・曲作りになったら、そういうものをベースにしといて打つのは日系の三世たち。ここで生まれた人たちだから。ここにはここの生活のね、あのリズムと音があるはずなんですよね。そういうものを大事に取り入れて、それで曲作りをしなきゃいけないなっていうふうに。そうすればね、それがここの地元の太鼓といえるものになるんじゃないかなって、僕は考えてるんですね。

ドラム太鼓

日付： 2005年4月1日

場所：米国、カリフォルニア州

インタビュアー：アン・カネコ

提供：全米日系人博物館、ワタセ・メディア・アーツ・センター

語り手のプロフィール

本郷悦男氏は、東京で生まれ育った新一世です。東京で太鼓を始めた本郷氏は、1968年にカリフォルニに太鼓グループが設立されたという新聞記事を読み、アメリカで太鼓を演奏することに憧れを持つようになりました。1973年ついに渡米を実現させた彼は、太鼓演奏ができる場所を探し、ロングビーチの仏教寺のお盆祭りで初めて太鼓を演奏する機会に恵まれます。その後まもなくして、南米へ旅に出ることを決意し、各地の日系コミュニティーを訪れ、地元のお祭りで太鼓を演奏しました。

南米旅行を終えた本郷氏は、アメリカへ戻り、造園業を始めました。1977年、ロサンゼルス祭り太鼓を結成し、現在は5つの太鼓グループで100人以上の生徒に教えています。L.A夢幻太鼓（1988年設立）ベニス光心太鼓（1992年設立）、L.A太鼓沖田組（1996年設立）、小学２年生から５年生を対象にした学校のプログラムとしてのエルマリノ・レインボー太鼓が残りの４つのグループです。本郷氏は、2019年10月28日70歳でお亡くなりになりました。（2021年６月）