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Declaración “Perseguiré mis sueños” = Comienzo tardío a los 40 años
El segundo hijo, Ricardo, tiene ojos curiosos y habla con energía. Cuando lo llamo "Señor", me corrige diciendo: "¿Qué acaba de decir? Vosé está bien". Al igual que Tomie, sigue siendo vibrante incluso a medida que crece.
Ricardo parece sentir que "recibió audazmente una educación occidental", pero eso no significa que no quiera "enseñarle japonés a Tomie". "Incluso conseguí un tutor privado, pero como comenzó la guerra y se prohibió el uso del japonés, pensé que incluso si aprendiera japonés, nunca volvería a usarlo".
Tomó la decisión racional de elegir una escuela porque era "cercana, conveniente y tenía buena reputación", no porque fuera cristiano. Por cierto, la propia Sra. Tomie defiende la "autorreligión", diciendo: "Algunas personas creen en Dios, pero yo no soy religiosa, creo que está bien que crean en mí".
Sin embargo, como resultado, ambos hijos crecieron como brasileños y se hicieron tan famosos como su madre como arquitectos y emprendedores culturales.
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"Mi familia es importante en mi vida", dijo, y eligió el camino de ser esposa y madre, dedicándose a criar a sus hijos, pero en 1953, cuando cumplió 40 años, comenzó tardíamente como pintora. .
La pasión de Tomie por convertirse en pintora siguió creciendo, y cada mes encargaba revistas como "Bijutsu Notebook" y "Atelier" de Japón y las leía con avidez. En ese momento, el pintor occidental Keisuke Kanno (1909-1963), que estaba de visita desde Japón, le dijo: "Los niños crecerán incluso si los dejas en paz". Sueño como si me hubieran abierto los ojos.
Al principio, él y varias otras mujeres trabajaron juntas en una habitación de aproximadamente 8 tatamis de tamaño bajo la dirección del Sr. Kanno.
Le dije a Louis, que en ese momento tenía 15 años, y a Ricardo, que aún no tenía 10 años, que ya tenían edad suficiente para pensar por sí mismos y vivir como mejor les pareciera.
Es esencialmente una declaración de que "voy a seguir mis sueños".
En esa época, la pintura abstracta, iniciada a finales de la década de 1940, estaba ganando impulso en el mundo del arte brasileño. El grupo de arte japonés Seibikai (fundado en 1953), al que perteneció brevemente, también tenía miembros que pintaban pinturas abstractas, y Manabu Manabu, que había expuesto desde una etapa temprana en la Bienal de São Paulo, y Chika Fukushima, entre otros, se convirtieron en representantes de los pintores abstractos brasileños se estaba dando a conocer.
Por sugerencia de otros, comenzó a pintar de manera figurativa, pero rápidamente pasó a la pintura abstracta, probablemente debido a estos antecedentes, además de su amor inicial por la pintura abstracta.
Ricardo, el segundo hijo, aún era joven y la imagen de su madre dirigiéndose al campus permanece clara en su mente.
"Todos los días, en un rincón de menos de dos metros de largo y ancho, yo mismo colocaba un trípode y creaba un lienzo estirando tela, dedicándome a mi trabajo". Cuando comencé a pintar, mi madre ya Tenía muchas imágenes en mente. Él era muy bueno técnicamente".
Ricardo también es un amante de la cultura desde su época de estudiante, y ha estado involucrado en diversas actividades culturales como la creación de un periódico, la realización de exposiciones y la organización de concursos literarios, y también fue elegido presidente de la asociación de gobierno estudiantil. Aunque comenzó como diseñador gráfico, luego ocupó importantes cargos en instituciones culturales, entre ellos el de Director de la Oficina de Asuntos Culturales de Seizu, primer director del Centro Cultural de São Paulo y director de la Cinemateca Brasileira. Su hijo mayor, Louis, también se convirtió en uno de los arquitectos más destacados de Brasil.
La sangre de la gente de cuello alto que surgió del Japón Meiji se ha transmitido a Terra Rocha.
*Este artículo es una reimpresión de “Nikkei Shimbun” (23 de noviembre de 2013).
© 2013 Nikkey Shimbun