La utopía se inclina hacia Kazuko Miyamoto

Fecha: 16 de julio de 2022

Títlo: 14:00

---

Sábado 16 de julio, 14 h y 17 h https://www.japansociety.org/arts-and-culture/exhibitions/tipping-utopia-toward-kazuko-miyamoto-5pm Esta nueva performance comisionada da vida a las obras expuestas en Kazuko Miyamoto: To perform a line (exposición ahora extendida hasta el 24 de julio). Yoshiko Chuma , artista conceptual, bailarina, coreógrafa y directora de The School of Hard Knocks, combina movimiento y música improvisada, borrando los límites entre el escenario y el backstage, y entre las prácticas artísticas. En 1979, Chuma actuó entre las construcciones de cuerdas de Miyamoto instaladas como parte de la exposición individual del artista en la Galería AIR ( Yoshiko Chuma en Kazuko Miyamoto: A Girl on Trail Dinosaur ). Ahora, Chuma se reencuentra con Miyamoto a través de este evento, que se desarrolla en todo el espacio de la galería. La actuación también cuenta con tres músicos: el contrabajista Robert Black , el viola y violinista Jason Kao Hwang y el trombonista Christopher McIntyre . Concepto y dirección de Yoshiko Chuma, directora artística de The School of Hard Knocks. Gratis con la entrada a la galería Intérpretes Yoshiko Chuma , artista conceptual, coreógrafa y directora Robert Black , contrabajista Jason Kao Hwang , violín/viola Christopher McIntyre , trombón Yoshiko Chuma es una artista conceptual, coreógrafa y directora artística de The School of Hard Knocks, fundada para crear trabajos experimentales, multidisciplinarios y multimedia. Una agitadora en la escena de la danza posmoderna de la ciudad de Nueva York desde que estableció su compañía en 1980, Chuma produce un trabajo que invita a la reflexión y desafía las categorías que no es danza, ni teatro, ni cine. Chuma ha actuado en más de 40 países de los Estados Unidos, Europa central y oriental, Asia, Oriente Medio y Sudamérica, y ha colaborado con más de 2000 colaboradores, desde espectáculos callejeros hasta conciertos de danza y teatro formal y espectáculos a gran escala. Entre los artistas internacionales más destacados que han participado en The School of Hard Knocks se encuentran Stephen Petronio, Vicky Schick, Jodi Melnick, David Zambrano, Sasha Waltz, Sarah Michelson, DD Dorvillier, Allyson Green, Miraim Parker, Simon Courchel, John Jasperse y David Dorfman, entre otros. Robert Black recorre el mundo creando música inaudita para contrabajo, colaborando con artistas de todas las disciplinas. Ha sido el bajista de Bang on a Can All-Stars desde su creación. Los proyectos actuales incluyen First Fridays with Robert Black, una serie mensual de recitales de bajo transmitidos por streaming, una instalación de audio/video de bajo de 10 canales que reflexiona sobre el Antropoceno con los artistas sonoros Brian House y Sue Huang, y un trabajo ambiental al aire libre para 24 bajos con la compositora Eve Beglarian. Fundó y dirigió el Robert Black Foundation Trust, una organización sin fines de lucro cuya misión es apoyar las actividades de las artes musicales contemporáneas en todas las manifestaciones posibles. La música de Jason Kao Hwang (violín/viola) explora las vibraciones y el lenguaje de su historia. Sus lanzamientos más recientes, The Human Rites Trio y Conjure, así como su 2015 han recibido elogios de la crítica. En 2020, 2019, 2018, 2013 y 2012, la encuesta de críticos de jazz internacional El Intruso lo votó como el número uno para violín/viola. La encuesta de críticos de jazz Downbeat de 2012 lo votó como estrella en ascenso para violín. Ha trabajado con William Parker, Anthony Braxton, Butch Morris, Reggie Workman, Pauline Oliveros y muchos otros. Christopher McIntyre toca el trombón y la electrónica en diversos contextos musicales (desde improvisados hasta interpretativos) dentro de la cambiante comunidad musical de Nueva York. Es director y cofundador de TILT Brass de Brooklyn, organiza programas para Either/Or Ensemble, enseña música de cámara contemporánea para metales en la Mannes School of Music de The New School y actúa con frecuencia en grupos como TILT, Either/Or, SEM y Talea Ensembles, entre muchos otros. Se le puede escuchar en grabaciones publicadas por New World, Tzadik, XI, Mode, Edition Modern, POTTR, zOaR y Non-Site Records. McIntyre ha contribuido al amplio resurgimiento de la música del compositor Julius Eastman, habiendo transcrito y/o creado varias partituras desde 2006. También compone su propia música para diversos medios y fuerzas instrumentales, empleando a menudo sistemas creativos sugeridos por el trabajo de artistas visuales (en particular Robert Smithson). Crédito de la foto: Fotografía de Jacob Burkhardt

---

---