ディスカバー・ニッケイ

https://www.discovernikkei.org/ja/journal/2022/10/14/tsuneko-kokubo/

ブリティッシュコロンビアの小久保恒子の芸術性:光そのもの

「私がアートを本当に理解したのは、何年も前にバンクーバー美術学校でココに出会ったときです。彼女の話を聞き、彼女の作品を見て、アートを作るということは、当たり前のことを越え、もっと何かを求めることだと知りました。それ以来、ずっとこの道を歩もうと努めてきました。驚くべきことに、何年も経った今でも、ダンスと美しいアートを作ることへの彼女の献身は衰えることなく、インスピレーションを与え続けています。作品を共有し、つながりを保つことは、私にとって大切なことです。」

—オタワのアーティストであり友人でもあるノーマン・K・タケウチ氏のロング・ディビジョン展は、11月4日までカーシュ・マッソン・ギャラリーで開催されています。

1959年のココとノーマン・タケウチ

ああ、1994年…

その年を振り返ると、私はいつも、強制収容を経験した数人の二世がまだそこに住んでいたクートニーでの生活を懐かしく思い出します。キース・ケスラーのレモン・クリーク・ロッジに住んでいたこと、ハイウェイ6号線を北上して野生のフキの野原、カスロ、ニューデンバー、スローカンシティ、ネルソン市などの村を囲む山々、渓谷、湖、そして今ではほとんど忘れ去られた日系カナダ人強制収容所の地名、ベイファーム、ポポフ、サンドン、レモン・クリークなど、カナダが記憶から消し去りたいと思っている場所を通り過ぎたことを思い出します。

フラッシュバック: 1994 年夏、ニューデンバーの日系カナダ人強制収容所記念館 (NIMC) のオープンの日を覚えています。そこでの私の日系カナダ人の友人たちの人生と経験がようやく認められ、適切に称えられ、日系カナダ人 (JC) であることに満足しました。私の親友で日本語教師の千恵亀ヶ谷 (彼女はストロベリー ヒルで私の叔母たちに教えていた) もそこにいました。彼女はその後すぐに亡くなり、私の親友のパウリ イノセも亡くなりました。彼の家族のルーツは宮城県挾間 (私が教師として向かっていた場所の近く) です。ありがたいことに、ニューデンバーの坂井橋本 (ブロンウィン) やカスロのイアン フレイザー (タマラ) のような友人たちが、引き続き良い仕事をしてくれています。

開所式の後、恒子とポールの壮大な敷地で集まりがありました。敷地はスロカン湖を見下ろすように傾斜しています。新しく購入した敷地は一部が伐採されており、まだ移行中でした。ジョン・グリーナウェイの太鼓バンドが山々を背景に演奏し、再生の精神が感じられました。恒子が案内してくれたとき、古いバスタブがパノラマの景色を楽しめるよう戦略的に配置されていたのを覚えています。そのバスタブからは、山々の壁に流れ込む透明な湖が見渡せ、その山々にはハイイログマが自由に歩き回っていると聞いていました。そのバスタブに浸かり、すべてを満喫する姿を想像しました。

30年後、恒子さんとポールさんはその土地を売却しましたが、シルバートン近郊に留まりました。恒子さんは、バンクーバー美術学校(現エミリー・カー大学)の同級生で友人だったオタワのアーティスト、ノーマン・タケウチさんのように、現在も非常に多作なアーティストであり、さまざまなメディアの創造的可能性を探求し続けることで、新世代のアーティストたちにインスピレーションを与え続けています。

「Of Light Itself 」は、ブリティッシュコロンビア州カスロのランガム ギャラリーで 10 月 16 日まで展示されます。

* * * * *

なぜ今『A retroPERSPECTIVE』なのでしょうか?タイトルには何か特別な意味があるのでしょうか?

展覧会のタイトル「Of Light Itself」は、絵画と人生そのものにおける光の重要性を表しています。回顧展のアイデアを発案し、実現に向けて尽力してくれた独立キュレーターのマギー・チルにとても感謝しています。回顧展ではありますが、私が最初に描いた作品は、今日では「レトロ」として人気の50年代のものだったので、 「A retroPERSPECTIVE」と名付けました。

アーティストになりたいと思ったのはいつですか?

子どもの頃はただ絵を描くのが好きだっただけで、それ以上のことは何もありませんでした。

私の知る限り、あなたは第二次世界大戦後の日本で長い時間を過ごした唯一の二世アーティストです。その経験は、新進アーティストとしてのあなたにどのような影響を与えましたか?今でもそうですか?

小久保恒子『スティーブストンの霧』 1956年

実は私は三世です。父はブリティッシュコロンビア州スティーブストン生まれで、私も同じです。3歳のとき、日本にいる祖父母を訪ねていたときに強制収容所に送られ、私は日本に取り残されました。母の栄子と妹はレモンクリークに収容され、父の秀夫はオンタリオ州アングラー(捕虜収容所)に収監されました。当時、私はまだ成長中の子供でしたが、子供時代の経験や思い出はすべて、その後の人生に影響を与えています。他の子供たちと同様、私も日本で書道の学校に通っていました。このため、筆にとても親しみを覚えました。

日本ではどこに帰りましたか?

私は3歳の時に初めて日本に行ったので、「帰国」はしませんでした。祖父母が日本を訪れることになり、数か月間、滋賀の村に連れて行ってくれました。そして、その翌年、カナダで強制収容が起こりました。

日本について少しお話しいただけますか?日本には何年住んでいましたか?そこでの生活の思い出は何ですか?カナダに戻ってくるのは大変でしたか?

私は3歳から15歳まで日本に住んでいました。戦争と「第二次移住」の後、両親は私と再会するために日本に来ました。私たちはスティーブストンに戻ることを許可されるまで日本にいました。父は漁師に戻りました。日本の思い出は多種多様です。戦時中、滋賀県の小さな村で野生児を一人で育てたのは祖母にとって大変なことでした。戦争で荒廃した日本からスティーブストンの平野にカナダに戻るのは大変なことでした。私は孤独を感じましたが、自分の生まれ​​た場所でもあるこの非常に異なる文化に興味がありました。

小久保恒子『ママ、ペイントして』 1968年


1950 年代にバンクーバー美術学校 (現在のエミリー カー大学) に進学した経緯について少しお話しいただけますか? 当時の芸術家としての志向は何でしたか?

私はバンクーバーのホワイトロー家にベビーシッター兼家政婦として滞在し、英語とグレービーソースの作り方を学びました。ホワイトロー夫人は私に芸術を学ぶよう勧め、私はバンクーバー美術学校に入学しました。私の夢は芸術と創作のプロセスについてもっと学ぶことでした。

ノーマン・タケウチはあなたの同級生でしたね。当時、他にもJCはいましたか?学校の雰囲気はどんな感じでしたか?アーティストとして様々な段階を経たと言ってもいいでしょうか?もしそうなら、その成長について説明していただけますか?

私が入学した当時、日系カナダ人の生徒はたった 2 人だけでした。翌年ノーマンが入学し、その後数人増えました。学校の雰囲気は良く、私はいつも公平に扱われました。私の講師は素晴らしかったです。60 年を振り返ってみて初めて、芸術家として、また人間として、さまざまな段階を経たことが分かります。美術学生、家族を育てて生きるために働く、パフォーマー兼衣装製作者、荒野の開拓者、専業画家。

同じ意味で、特に影響力のあった日本人やカナダ人のアーティストはいましたか?

バンクーバー美術学校では、ピーター・アスペル、ドン・ジャービス、ジャック・シャドボルト、ブルース・ボイドなどの先生方から刺激を受けました。また、ヨーロッパの印象派の画家たちについて学ぶことでも刺激を受けました。最近では、エミリー・カー、ジョージア・オキーフ、フリーダ・カーロ、ゴードン・スミス、(カナダ人の)タカオ・タナベ、そして私の古い友人ノーマン・タケウチなどから刺激を受けています。何よりも、思い出や、森、水、植物など、私たちの周りの自然界から刺激を受けています。

あなたのアートを通して、あなたの日本人としての「カナダ人らしさ」についてどんな発見がありましたか? あなたのアートを見るたびに、あなたの「日本人らしさ」とのつながりを感じます。これについて、何かお教えいただけますか?

日本の影響は、日本で育った幼少期から直接受け継がれています。その後、私は日系カナダ人の家族やコミュニティの記憶についても探求し、特に「再生」展でその探求を深めました。

小久保恒子『フレイザーの子』 2015年


最初は画家としてスタートしたのですか?

美術学校では、版画、陶芸、彫刻、デザイン、絵画など、さまざまな媒体を学びました。3年生と4年生のときは、デッサンと絵画に重点を置きました。

ダンス、衣装デザイン(スネーク・イン・ザ・グラス・ムービング・シアター、ココロ・ダンスなど)、ファブリックアートもあなたの芸術的レパートリーの一部です。自分を表現するためにどの媒体を使うかという選択は興味深いものだと思います。その選択はどのように行うのですか?

私はアーティストとしてのキャリアを特に計画していませんでした。ただ自分の人生を生き、周りでいろいろなことが起きるのを待っていました。何年もの間、私はシングルマザーとして2人の子供を育て、生き延びていました。1970年代と80年代には、Snake in the Grass Moving Theatreで身体演劇にフルタイムで関わっていました。絵を描くことは時々ありましたが、私の創造力のほとんどは衣装や小道具の製作と演技に注がれていました。90年代初めにスロカンバレーに引っ越してから、カナダ評議会の助成金の援助を受けて、再びフルタイムの画家になりました。

ランガム ギャラリーでの展示会に読者を案内してもらえますか? 何が見られるのでしょうか? 伝えたいストーリーは何ですか?

ランガムでの展示は、スペースが限られているため、展示するのが大変でしたが、ポールは素晴らしい仕事をしてくれました。59 点の作品が、1950 年代から 2022 年まで、多かれ少なかれ年代順に並べられており、私の 66 年間のキャリアのさまざまな「段階」を示しています。そこから浮かび上がる物語が、ご覧になるとおりです。

小久保恒子さん、今どこにいますか? , 2015


アジア人女性であることは、アーティストとしてのあなたの人生にどのような影響を与えましたか?良い点と悪い点はありますか?現在、自分自身を探している新進の JC アーティストにメッセージはありますか?

日本で育ったことが今の私を形成しているので、そのことに感謝しています。私は女性であり、アジア系です。以上です。どんな媒体を選んだとしても、アーティストになるには金銭面での苦労がつきものです。日系カナダ人であろうとなかろうと、若いアーティストへのアドバイスは、生きていくためにどんな仕事でも恐れずに引き受けること、そしてその間も創作を続けることです。

第二次世界大戦中にJCが収容された場所であるクートニーに住むことの重要性は何ですか? 他の場所ではなくこの地域に住み続けることを選択した理由についてお聞きしてもよろしいでしょうか?

私たちは 1990 年代初めにクートニーに引っ越しましたが、何年も前に母と妹がレモン クリーク (スロカン シティの近く) で強制収容されていたとは知りませんでした。幸運にも、私は多くの「長老」と出会い、共和会や日系人強制収容所記念センターに関わるようになり、そこでノーム イブキにも出会いました。私は自然との近さが大好きなので、クートニーに住み続けています。1 日で水浴びと森林浴ができるのです。

あなたのパートナーであるポールは、あなたの人生において常に存在してきました。あなたの人生における彼の存在の重要性についてお話しいただけますか?また、あなたの両親の重要性についてはどうですか?

私のパートナーであるポールは、私にとって最大のインスピレーションであり、力であり、最も価値のある批評家です。彼は、困難なときでも私を笑わせ、楽しませてくれます。彼はいつも音楽を作っているので、演奏の予定があるときはいつでもとても助かります。彼は庭から大きな川の石を掘り出し、私が花や野菜を植えられるようにしてくれます。彼は私たちの山の家と絵画スタジオを建ててくれました。また、私の一日の始まりに、毎朝コーヒーと朝食を作ってくれます。

両親は最初、私がアーティストになるという選択を渋々支持してくれましたが、最後にはかなり感謝してくれました。両親は素晴らしい両親で、いつも私に優しくしてくれました。姉、子供たち、孫たちも皆、愛情深く私を支えてくれます。

強制収容所の 80 周年にこのショーを開催することの重要性は何でしょうか。強制収容所が若い JC の精神などに及ぼした永続的な影響について何かお考えはありますか。コミュニティの継続的な癒しにおいて、芸術はどのような位置を占めているのでしょうか。

この展覧会が強制収容所の 80 周年と重なったのは、幸運な偶然でした。私の絵画の中には、強制収容所でのつらい思い出や家族/コミュニティの記憶を扱ったものもあります。強制収容所が若い JC の精神にどのような永続的な影響を与えるかは私にはわかりませんが、芸術が美と癒しの源となり、悲劇と争いに対する意識を生き生きと保つことができることを願っています。

あなたの芸術はどのように進化し続けていますか?今でも毎日絵を描いていますか?

今でも毎日スケッチや絵を描いています。たとえ 1 時間程度でもです。現在は、近くのシルバートン クリークを季節ごとに描くことに夢中です。今でも時々パフォーマンスをしています。2022 年 10 月 1 日、カスロのランガムで、Snake in the Grass Moving Theatre の共同芸術監督 (ポール “ガルバンゾ” ギボンズ、ジェラルド アビラ、そして私) が 30 年ぶりに再結成公演を行います。楽しいものになるはずです!

小久保恒子『ハーレクイン・パラドックス』2022年


日系カナダ人であることは、あなたの人生に良い面と悪い面のどちらをもたらしましたか?

それは私の人生を完全に良い方向に変えてくれました。カナダで生まれ育った日系カナダ人の中には、常に自分たちのアイデンティティの日本的な部分を求めている人もいるようですが、私は両方の文化において確固たるアイデンティティを持っています。私はスティーブストンで生まれ、母国語は日本語で、その後保育園で英語を学び始めました。ですから、日本に行く頃には、すでに2か国語を話し始めていました。日本ではずっと日本語を話し、日本文化の中で育ちました。日本での形成期に、一期一会渋いわびさびなど、私の中に残っている多くの価値ある信条や美学を学びました。これらは絵画から料理まで、あらゆる種類の芸術に当てはまります。

カナダに戻ったとき、私はまだ若かったので、英語をもう一度学び直し、カナダの生活様式も吸収することができました。布団やマットレスで寝るのが快適です!

最後に何かお考えはありますか?

ふう、長いインタビューでしたね!

So Kat'ta( Moira Simpsonより、 Vimeoより)


*小久保恒子アーティストウェブサイト

*ランガム文化協会

© 2022 Norm Masaji Ibuki

カナダ アーティスト ツネコ・コクボ Of Light Itself(展覧会) カナダ人 日本
このシリーズについて

カナダ日系アーティストシリーズは、日系カナダ人コミュニティーで現在進行中の進化に積極的に関わっている人々に焦点を当てます。アーティスト、ミュージシャン、作家/詩人、そして広く言えば、アイデンティティ感覚と格闘している芸術界のあらゆる人々です。したがって、このシリーズは、アイデンティティについて何かを語る、確立された人々から新進気鋭の人々まで、幅広い「声」をディスカバー・ニッケイの読者に紹介します。このシリーズの目的は、この日系文化の鍋をかき混ぜ、最終的にはあらゆる場所の日系人との有意義なつながりを築くことです。

詳細はこちら
執筆者について

オンタリオ州オークビル在住の著者、ノーム・マサジ・イブキ氏は、1990年代初頭より日系カナダ人コミュニティについて、広範囲に及ぶ執筆を続けています。1995年から2004年にかけて、トロントの月刊新聞、「Nikkei Voice」へのコラムを担当し、日本(仙台)での体験談をシリーズで掲載しました。イブキ氏は現在、小学校で教鞭をとる傍ら、さまざまな刊行物への執筆を継続しています。

(2009年12月 更新)

様々なストーリーを読んでみませんか? 膨大なストーリーコレクションへアクセスし、ニッケイについてもっと学ぼう! ジャーナルの検索
ニッケイのストーリーを募集しています! 世界に広がるニッケイ人のストーリーを集めたこのジャーナルへ、コラムやエッセイ、フィクション、詩など投稿してください。 詳細はこちら
サイトのリニューアル ディスカバー・ニッケイウェブサイトがリニューアルされます。近日公開予定の新しい機能などリニューアルに関する最新情報をご覧ください。 詳細はこちら